À l'occasion de la semaine Art Basel, les visiteurs du Vitra Campus peuvent s'attendre à un programme comprenant des visites guidées sur le thème du Japon autour de la Umbrella House (maison parapluie) de Kazuo Shinohara, de la Halle de production Sanaa et du Pavillon de conférence de Tadao Ando, ainsi que des visites guidées du jardin Oudolf Garten et l'installation "DiSPAssembly Park" de Nike - sponsor de l'exposition "Plastic. Remaking our World" au Vitra Design Museum - dans le Buckminster Fuller Dome.

Sur le Campus sud, la place Jean Prouvé et le roadshow "Jean Prouvé" dans la caserne de pompiers de Zaha Hadid invitent les visiteurs à se plonger dans l'univers de Jean Prouvé. Les expositions du Vitra Schaudepot et du Vitra Design Museum, ainsi que la nouvelle Barragán Gallery, sont ouvertes de 10h à 18h.

Le jardin créé par le designer néerlandais Piet Oudolf en 2020 ajoute une autre facette au Vitra Campus. Il se compose de près de trente mille plantes et couvre quatre mille mètres carrés d’une nature sauvage et artistique. Sa palette de couleurs change au fil des saisons, offrant un cadre riche à l'architecture environnante. Participez à une visite guidée et apprenez-en davantage sur l'aménagement et la conception du jardin !

Visites guidées en anglais :
Du 4 juin au 1er novembre 2022
Tous les samedis à 15h, Vitra Design Museum

Visites guidées en allemand :
Du 4 juin au 1er novembre 2022
Tous les dimanches et jours fériés à 15h00, Vitra Design Museum

Après le pavillon de conférence de Tadao Ando et la halle de production de SANAA, le Vitra Campus enrichit en 2022 son ensemble architectural unique avec un nouveau point fort de l'architecture japonaise : la Umbrella House (Maison Parapluie) de Kazuo Shinohara. Pendant cette semaine, vous pourrez en apprendre davantage sur ce bâtiment dans le contexte de l’architecture japonaise.

Visites guidées en anglais :
du 11 au 19 juin 2022
13h30, Vitra Design Museum

Kazuo Shinohara (1925-2006) est considéré, avec Kenzo Tange, comme l'un des plus importants architectes japonais de la seconde moitié du XXe siècle. Son travail a par la suite influencé des architectes tels que Toyo Ito et Kazuyo Sejima, mais il est encore peu connu au niveau international. Un chef-d'œuvre du ‘premier style’ de Shinohara est la Umbrella House (maison parapluie) construite à Tokyo en 1961, qui a été reconstruite sur le Vitra Campus à Weil am Rhein.

La maison en bois, avec son plan carré, offrait suffisamment d'espace pour une petite famille sous son toit ‘parapluie’. Pour concevoir la maison, Shinohara s'est inspiré de l'architecture vernaculaire traditionnelle des maisons japonaises et des temples, transférant pour la première fois divers motifs à la construction résidentielle. Par exemple, la forme pyramidale du toit utilisée dans la Umbrella House n'avait auparavant été vue que dans les complexes de temples. Lors de la construction de la Umbrella House, Shinohara a délibérément utilisé des matériaux simples et peu coûteux, comme les panneaux de fibres de ciment de la façade. La Umbrella House a apporté une contribution originale et inspirante au discours architectural du Japon des années 1960.

Comme la Umbrella House devait être démolie pour faire place à un projet de construction de route à Tokyo, Vitra a décidé d'acquérir la maison et de la sauvegarder pour la postérité. Construite selon une méthode de construction à poteaux et poutres en bois, la maison a été soigneusement démontée au cours de l'été 2020 et séparée en ses différentes parties. La structure en bois composée de cyprès japonais, de pin japonais et de pin d'Oregon a été solidement emballée avec les autres composants et expédiée à Weil am Rhein. La reconstruction sur le Vitra Campus a commencé en septembre 2021 en étroite coordination avec l'Institut de technologie de Tokyo et s'est achevée à l'été 2022.

L'exposition itinérante internationale (Roadshow)"Jean Prouvé" de Vitra présente l'œuvre et l'histoire de l'architecte, designer et "constructeur" français Jean Prouvé (1901-1984). L'installation présente non seulement les créations de Prouvé, mais aussi son approche des projets, des solutions structurelles et des matériaux et, surtout, son sens de la couleur.

Heures d'ouverture :
16.06-19.06 / 10 h - 18 h
20.06-30.06 / 12 h - 18 h

Le Vitra Campus à Weil am Rhein près de Bâle rassemble des bâtiments signés par des architectes de renom, ses rues portent le nom des créateurs des classiques du mobilier édités par Vitra: Charles-Eames-Strasse, Ray-Eames-Strasse, George-Nelson-Strasse, Verner-Panton-Weg, Alexander-Girard-Passage. La place située près de la Caserne des Pompiers et du Vitra Schaudepot, devenue le coeur du campus sud ces dernières années, portera désormais le nom de « Place Jean Prouvé ».

Vitra édite les créations du grand designer français Jean Prouvé depuis 2002. Depuis cette date Vitra a pu approfondir la compréhension de son oeuvre, et sa relation avec la famille Prouvé s’est muée en une véritable amitié. Afin d’exprimer l’importance de Jean Prouvé et de son oeuvre pour Vitra, le parvis central du campus sud sera nommé “Place Jean Prouvé”.

Identifiée par une plaque, la place Jean Prouvé est aménagée avec du mobilier Jean Prouvé (1901-1984). Une frise murale composée de divers éléments du mobilier et de dessins du designer la sépare des bâtiments résidentiels bordant la place. Un portrait de Jean Prouvé prend place sur le mur de la Wunderkammer. Le mur du bâtiment situé à l’entrée du campus sud est orné d’une reproduction grand format du nuancier des Ateliers Jean Prouvé.

Sur la place, une Citroën Type H convertie en food truck propose à certaines occasions des boissons fraîches aux visiteurs, qui peuvent également se ravitailler au Depot Deli en face.

À l'occasion de l'édition 2022 de Vitra Campus Summer Party, NIKE présente "DiSPAssembly Park", une installation circulaire aux sens multiples, dans le Dome sur le Vitra Campus.

Nike est le global sponsor de l'exposition "Plastic : Remaking Our World", qui est présentée depuis mars 2022 au Vitra Design Museum. L'exposition examine l'histoire et l'avenir de ce matériau controversé : de son ascension fulgurante au XXe siècle à son impact environnemental et aux solutions de pointe pour une utilisation plus durable du plastique.

La collaboration entre le Vitra Design Museum et Nike est à l'origine de la présentation "DiSPAssembly Park" dans le Dome; elle fait référence au produit Nike ISPA Link Axis, qui est présenté dans l'exposition. L'exposition met en lumière l'exploration du design et le parcours évolutif derrière l'ISPA Link Axis.

Heures d'ouverture :
11.6. - 19.6.2022 / 10 h - 18 h

Avec l'Audi grandsphere Concept, Audi présente une interprétation de la berline du futur. La deuxième d'une série de véhicules conceptuels visionnaires, donne un aperçu de ce que sera le confort automobile de première classe de demain: électrique, automatisé, intuitif - et avec beaucoup d'espace individuel pour des expériences immersives.

La berline (5,35 mètres) se caractérise par le plus haut niveau de confort avec une expérience complète. La conduite automatisée en niveau 4 permet de nouvelles dimensions de liberté: dans ce mode, l'intérieur se transforme en une expérience spacieuse sans volant, pédales ou écrans.

Heures d'ouverture :
15.6. - 19.6.2022 / 10h00 - 18h00

Le plastique a façonné notre vie quotidienne comme aucun autre matériau: des emballages aux chaussures, des articles ménagers aux meubles, des automobiles à l'architecture. Symbole d'un consumérisme insouciant et d'une innovation révolutionnaire, le plastique a stimulé l'imagination des designers et des architectes pendant des décennies. Aujourd'hui, les conséquences dramatiques du boom du plastique sont devenues évidentes et ce matériau a perdu son attrait utopique.

L'exposition "Plastic: Remaking Our World" au Vitra Design Museum examine l'histoire et l'avenir de ce matériau controversé : de son ascension fulgurante au XXe siècle à son impact environnemental et aux solutions de pointe pour une utilisation plus durable du plastique. L’ exposition comprend des raretés datant de l'aube de l'ère du plastique et des objets de l'ère pop, ainsi que de nombreux designs et projets contemporains, allant des efforts pour nettoyer les rivières et les océans aux concepts intelligents de réduction et de recyclage des déchets, en passant par les bioplastiques fabriqués à partir d'algues et de mycélium.

Une exposition organisée par le Vitra Design Museum, le V&A Dundee et maat, Lisbonne.

La présentation annuelle au Vitra Schaudepot révèle chaque année la collection du Vitra Design Museum sous un jour nouveau. Le nouveau thème central, qui est exposé depuis mai 2022 jusqu’à mai 2023, est entièrement consacré à la couleur. À l'invitation du Vitra Design Museum, la designer néerlandaise Sabine Marcelis a transformé le Schaudepot en un geste simple et radical en classant les quelque quatre cents objets exposés par couleur. L'installation montre la collection sous de nouvelles perspectives et produit des références croisées fascinantes entre les périodes et les styles, tout en offrant aux visiteurs une expérience immersive bouleversante. La présentation est complétée par des objets et des documents historiques et contemporains provenant des archives du musée qui illustrent la manière dont les designers de différentes époques ont abordé le sujet.

Luis Barragán (1902-1988) est largement considéré comme le plus important architecte mexicain du XXe siècle. Depuis 1996, le patrimoine professionnel de l'architecte est confié à la Fondation Barragán, située à Birsfelden, près de Bâle en Suisse. Au cours des deux dernières décennies, une petite équipe de chercheurs, sous la direction de l'historienne de l'architecture Federica Zanco, a systématiquement évalué et catalogué les documents d'archives. Dans le cadre d'un nouveau partenariat entre la Fondation Barragán et le Vitra Design Museum, ce matériel a été transféré dans de nouveaux locaux sur le Vitra Campus.

Les archives Barragán sont désormais situées à proximité immédiate du Vitra Schaudepot. Elles comprennent un dépôt ultramoderne pour les documents, une salle d'étude pour les chercheurs invités et la Barragán Gallery, un espace d'exposition thématique. La galerie présente des dessins, des photographies et d'autres documents provenant des archives de Barragán, ainsi que des détails biographiques et une chronologie illustrée de l'architecture moderne au Mexique. Cet ensemble de documents et d'informations complémentaires éclaire la vie et l'œuvre de Barragán dans un contexte plus large.